El título, Una temporada en el infierno, fue lo que me llamó la atención al principio; luego estuve revisando un poco del trabajo de Arthur Rimbaud , y me pareció genial.
Este es definitivamente el tipo de libro que me asusta; y sin embargo, me encontré comprando una copia y leyéndola. ¿A quién me entregaré? ¿Qué bestia debería adorar? ¿Qué imagen sagrada es atacada? ¿Qué corazones romperé? ¿Qué mentiras debo mantener? ¿En qué sangre pisare?
La escritura de Rimbaud se siente … inquieta. Al principio parece haber una especie de caos, como el que ha sucedido en un mundo que ve las contradicciones como gemelos en el mismo útero, compartiendo un corazón palpitante, en lugar de primos lejanos. Parece que se está ahogando en un océano de todo y nada. Casi se puede escuchar su dificultad para respirar, que parece contaminada no por asombro, asombro, sino por adrenalina.
Como alguien que solía escribir cosas, creo reconocer el conflicto. Diría que escribir poesía no es algo que alguien haga a la ligera. Una vez que dejas algo, realmente parece que no hay vuelta atrás, no hay eliminación. Lo hecho, hecho está. Con Rimbaud, es como si estuviera pasando por una especie de catarsis, como si hubiera decidido escribir todo … y luego terminar con eso de por vida. Es fascinante cómo parece haber pasado por todo este proceso incluso antes de llegar a la edad de veinte años. Y su escritura! Es bastante extraordinario.
Lo hizo veinte veces, esa promesa de los amantes. Fue tan inútil como cuando le dije: ‘Te entiendo’.
Estoy seguro de que tendré que volver a visitar este libro más adelante. Primero, sin embargo, siento que necesito leer más sobre el autor y quizás también sobre su otro trabajo.
Me intrigaba su propuesta creativa de que, para comprometerse con la existencia, el poeta debe ponerse en desacuerdo con la vida. Este posicionamiento del poeta en una contrasubjetividad contra la vida es un tanto hegeliano, ya que induce no solo una síntesis creativa, sino también el sufrimiento como su musa esencial. Mientras A Season in Hell es Rimbaud maduro hacia el final de su vida, el Drunken Boat es claramente su mejor poema individual. Uno descubre una claridad simbólica en este único trabajo que resume su asombrosa sed de vida y la condición humana en un breve poema de solo 25 estrofas. Este es realmente un magnífico trabajo que recuerda a Blake con un estilo y una pasión que transformó su género y lo dejó inmortal.
Los invito sinceramente a leer esta obra reveladora, visualmente rica e importante de un gran poeta de inmenso talento. Ampliará la paleta a través de la cual percibirá los trazos de pincel y los colores de las impresiones de su vida
Booktrailer del libro Una temporada en el infierno de Arthur Rimbaud
Acerca del Autor Arthur Rimbaud
Poeta y aventurero francés, que dejó de escribir versos a la edad de 19 años, y que se convirtió, después de su temprana muerte en un mito inextricable en la vida gay francesa. La poesía de Rimbaud, parcialmente escrita en verso libre, se caracteriza por una visión dramática e imaginativa. «Yo digo que uno debe ser un visionario, que uno debe hacerse VISIONARIO». Sus obras se encuentran entre las más originales del movimiento simbolista. La obra más conocida de Rimbaud, LE BÂTEAU IVRE (El barco borracho), apareció en 1871. En el poema, envió un barco de juguete en un viaje, una alegoría para una búsqueda espiritual.
